La Dama de Hierro… Todo sobre Meryl

Con el papel que hace Meryl Streep en esta cinta producida por la BBC y el British Council, la actriz alcanzó su decimoséptima candidatura al Oscar. Esto la coloca como la mujer más nominada en la historia de la entrega de este premio y también como una de las grandes perdedoras. Sólo lo ha ganado dos veces y la última de ellas fue en el 83 con "La decisión de Sofía" (Sophie's Choice). Este año podría ser el bueno. Eso si no se interpone doña Viola Davis.

Hay una extraña fascinación por los líderes británicos. Ya ganó en 2007 la Reina Isabel II de Inglaterra (Hellen Mirren le dio vida en The Queen), en 2011 el Rey Eduardo VI de  Inglaterra (Colin Firth en  The King's Speech) y, posiblemente, ahora en 2012 alce el galardón la premier del Reino Unido de la Gran Bretaña e Irlanda del Norte Margaret Thatcher y la soberbia interpretación que dio Meryl sobre este controvertido personaje. Fue la primera mujer en dirigir Gran Bretaña, fue líder de su partido, fue una mujer entregada. Fue odiada y criticada. Fue alabada y seguida. A Thatcher le tocaron tiempos difíciles durante su administración.

La película se desarrolla cuando una senil y angustiada mujer retirada en su departamento es atormentada entre alucinaciones y recuerdos de sus años activos. Así, doña Margaret pretende llevar una vida normal, pero su propia casa es un tesoro de recuerdos y fantasmas que, a manera de flashbacks, van presentando los mayores logros o momentos cumbre o clave de la Primer Ministro. Desde la Segunda Guerra Mundial, su afiliación al partido, cómo conoce a su marido, su llegada al Parlamento, la presidencia de su partido, su candidatura y entonces su administración.

A Thatcher se le conocen varios hechos, llamémosle "peculiares", "criticables" o, al menos, cuestionables: la crisis minera en el norte de Inglaterra; la crisis de económica y de desempleo, aquella misma que vivió los Estados Unidos con la administración Reagan (aliado y amigo de ella); la represión social; y la Guerra de las Malvinas, un tema por demás doloroso no sólo para la Argentina, sino para toda América Latina.

El si es o no legitimo el reclamo, si fue o no la forma, si tenía caso esta guerra inmunda nos podría enfrascar en abundantes discusiones y ópticas de este conflicto que es presentado en la película. Lo que es un hecho es que Thatcher tenía que ver por su pueblo, reaccionar y lo hizo y en algo tenía razón –y me disculparán emitir un juicio en esta ocasión- la Junta Militar Argentina era una bola de criminales fascistas. Lo dice en la película y tiene razón.

Me parece que el retrato en la cinta es balanceado, imparcial y justo. No es una biografía que engrandezca o vanaglorie al personaje. Tampoco creo que sea un film que tenga un rechazo a su figura, la juzgue o acorrale. Fueron mesurados y hay un poco de ambas cosas. La producción en general es un tanto débil o podríamos decir "del montón". No tiene muchas cosas notables y, de hecho, hay desaciertos como el casting al traer a Alexandra Roach a hacer a la Thatcher joven que nada tiene que ver con Meryl.

Por momentos, la cinta – y sin afán de ser ofensivo – se siente como de esas medianas para televisión del Hallmark, donde las escenas se ven un poco chafas, las recreaciones no del todo logradas. Lo más notable, sin duda, y lo único que logró nominaciones en Globo de Oro, SAG y Oscar fue, justamente, la impresionante interpretación de Meryl Streep. La postura corporal, la voz, el acento, las emociones, el semblante, la furia y determinación de la actriz son el gozo absoluto sobre el que recae esta interpretación y lo mejor de la película.

De aquí también partía otra discusión que iba sobre el hecho de ver los largometrajes en su idioma original o doblados. Me refiero a este caso en especial en el que Meryl tuvo una larga preparación para este personaje: revisó videos, escuchó grabaciones, vio discursos, habló con gente, imitó sonidos, intenciones, muletillas y un acento que, ciertamente, no es el suyo. Eso es parte también del logradísimo trabajo actoral y quien ve esta cinta, por ejemplo, doblada en el español ibérico, que es exagerado, pujado y grabado en máximo tres sesiones, se está perdiendo de las cualidades que esta actriz ofrece y por las cuales trabajó e hizo una preparación que es destruida o borrada cuando llega un actor de doblaje. Mismo caso "J. Edgar", "The People vs Larry Flint", pero ese es otro tema.

El film vale, entonces, por Meryl Streep, quien ya ganó el Globo de Oro, pero perdió el SAG, el cual fue para Viola Davis, quien de cierta forma se lo dedicó a Streep. Ambas viejas conocidas de cuando filmaron la grandiosa y muy teatral "La duda" (Doubt).

Siendo que los miembros de la Academia, en general, son también miembros de sus sindicatos, es normal –como ya lo hemos repetido- que quien gana el Premio del Sindicato de Actores (SAG) se lleve después el Oscar, pero en el caso de Streep también se rompe el molde. Ganó con "La duda", pero la estatuilla dorada se la llevó Kate Winslet por "Una pasión secreta" (The Reader) en la entrega de 2009. Ahora, perdió el SAG, pero podría alzar el Oscar. Lo tiene merecido por su interpretación de este año, quizá la más poderosa en la quinteta.

En la Argentina se estrenará este jueves, mientras que a México llegará el próximo 2 de marzo. Ganó La Reina. Ganó El Rey. ¿Ganará la Premier? Lo veremos en la 84 entrega de los Premios de la Academia, el domingo 26 de febrero sólo por TNT para toda América Latina.

Rafael Sarmiento  

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